Ylang-Ylang

Le botaniste Piere Poivre aurait recueilli cette plante vers 1740 en Malaisie. Les appellations comme la plante sont d'origine indonésienne: "Ylang-Ylang" est le nom donné par les Tagales (aux Philippines) et le mot "canonga" signifie "la fleur des fleurs" dans une des langues des îles Moluques.

Cette plante a été introduite aux Comores en 1909  en provenance des Philippines. C'est un arbre aux branches noueuses dont la forme es obtenue par ététage  pour faciliter la cueillette des fleurs. Les fleurs sont cueillies à partir de la troisième année dès l'aube, on collecte uniquement les fleurs jaunes, les mettant dans des paniers en feuilles de coco tressées ou en lianes noires et on les vend aux distillateurs.

Très appréciée des populations locales de l'Océan Indien, la fleur d'Ylang-Ylang utilisée pour faire des guirlandes et des couronnes, était à Bali une offrande aux dieux. Les traditions indigènes en font grand cas comme base de cosmétique, souvent associé à l'huile de coco, pour l'élaboration de produits de beauté. L'élégance de son arbre à l'état naturel et le parfums de ses fleurs ont encouragé son acclimatation dans les îles de l'océan indien dès le XVIIIe siècle

 On cueille les fleurs à la main, les fleurs doivent être distillées le plus  rapidement possible après la cueillette. La production s'étend toute l'année mais elle est généralement plus importante de novembre  à mars. Il faut une centaine de kilos pour obtenir 2 kg d'huile essentielle. Un arbre d'une dizaine d'année donne 10 à 15 kg de fleurs.

L'huile essentielle d'Ylang-Ylang est antidépressive, relaxante, voire sédative, elle est reconnue par ses propriétés aphrodisiaques. Elle est recommandée pour les crises d'angoisses, de stress, de fatigue sexuelle. Ses qualités sont largement reconnues pour les soins de la peau et des cheveux qu'elle contribue à tonifier. Utilisée en parfumerie, cosmétiques, parfum de savon, se fragance est partiellement florale et exotique. Certains la trouvent "envoutante".

Fifre

Petit instrument de musique à vent, plus précisément un bois appartenant à la famille de la flûte traversière. Il est fabriqué en bois (ébène, buis, arbre fruitier ou canne de Provence Arundo donax), comporte six ou sept trous de jeu, et parfois une clé. De perce conique ou cylindrique, cet instrument est le plus souvent dans la tonalité de mi bémol, ré ou si bémol. Sa petite longueur permet de sonner sur un ambitus de deux octaves et demie, dans une tessiture aiguë avec une échelle diatonique. Quelques altérations peuvent cependant être jouées en bouchant partiellement les trous de jeu, par un instrumentiste expérimenté.

En France, le fifre a été introduit vers la fin du XV^e siècle par des mercenaires suisses, qui furent nombreux à s'enrôler dans l'armée de Louis XII. Le fifre était joué dans l'armée mais de manière non officielle. C'est François I^er qui créera la charge officielle de fifre du roi, dont le rôle était de participer aux cérémonies et fêtes officielles. Il prendra par la suite toute sa place dans les armées et notamment sous l'Empire. Le fifre disparaîtra de la musique militaire en 1845 au profit du piccolo. Aujourd'hui, il subsiste encore en France dans la musique des régiments de la Légion étrangère.

Le fifre était souvent joué par des enfants ou adolescents.

Parallèlement à sa carrière militaire, le fifre connaît une carrière civile dans la musique traditionnelle et la musique de carnaval. Les musiciens formés à l'armée continuaient de jouer, au retour dans leur village. Le répertoire de ces musiciens comprenait les morceaux militaires appris durant leur service ainsi que les airs populaires de leur région. Les airs de musique militaire et populaire continuent de se transmettre oralement de génération en génération.

Cette mixité a donné naissance en Gascogne aux ripataoulères, formations musicales composées d'un fifre, d'un tambour et d'une grosse caisse. Ces ripataoulères subsistent encore de nos jours dans la région de Bazas, dans la Haute Lande girondine. Les ripataoulères animent les fêtes et cérémonies populaires et familiales.

Les mêmes formations (en duo fifre et tambour, ou en trio fifre, tambour et grosse caisse) se sont formées dans le comté de Nice, pour donner de nos jours des bandes de plusieurs fifres et plusieurs tambours, auxquels se joignent de petites percussions (grelots, cymbales, etc.). En Bretagne, on retrouve également le duo fifre-tambour (ou trio 2 fifres-tambour), particulièrement dans le pays de Pontivy, ville militaire au XIX^e siècle dénommée Napoléonville. C'est dans le domaine religieux, que la formation fifres et tambours tient un rôle rituel, marchant en tête des processions de pardons tout au long du XIX^e siècle, et jusqu'aux années 1930. Le fifre est appelé flipo en langue bretonne.

En Languedoc, il accompagne la danse des animaux totémiques (chameau de Béziers, âne de Gignac, poulain de Pézenas, etc.), fait danser dans les remises et anime les carnavals. Le fifre est également l'instrument incontournable du carnaval dunkerquois. Le Valais (Suisse) possède des corps de fifres et de tambours pour parader dans les rues. Le fifre sert aussi dans les marches folklorique en Belgique, dans la région de l'Entre-Sambre-et-Meuse.